Non fidarti di una superficie troppo calma: non puoi sapere cosa nasconde. Con la stessa forza narrativa che ha catturato milioni di lettori nel mondo con La ragazza del treno, Paula Hawkins ci regala un romanzo sfaccettato e ricchissimo di emozioni. Quando, in una piccola città, il fiume restituisce i corpi senza vita di una madre single e della figlia adolescente, a distanza di poche settimane l’uno dall’altro, a venire a galla sarà una vicenda molto più complicata e sorprendente del previsto. Come ne La ragazza del treno, Into the water nasce da una profonda e potente comprensione degli istinti umani e dei danni che questi ultimi possono causare.

“Into the water è una lettura che sorprende a ogni pagina”, commenta l’editor americana Sarah McGrath. “Come ne La ragazza del treno, anche qui gli omicidi commessi sono parte di una storia più grande. Into the water ci racconta gli inganni della memoria e i modi in cui il passato si insinua pericolosamente nel presente e nel futuro.”

“Ancora una volta Paula esplora le affascinanti profondità della nostra mente”, dice l’editor inglese Sarah Adams “ricordandoci che di rado le cose sono come appaiono e spingendoci a indagare la realtà intorno a noi.”

“Un libro originale e coraggioso” commenta l’agente di Paula Hawkins, Lizzy Kremer.

Il romanzo uscirà negli Stati Uniti e in Inghilterra il 2 maggio 2017.

Paula Hawkins è l’autrice del best seller mondiale La ragazza del treno, che ha venduto più di 18 milioni di copie nel mondo. Il romanzo ha trascorso 79 settimane nella classifica dei bestseller del New York Times, e più di tre mesi al primo posto assoluto. In Italia ha venduto oltre 600.000 copie, non ha mai abbandonato le classifiche fin da quando è stato pubblicato nel giugno 2015, ed è tuttora nella top ten dei libri più venduti. La ragazza del treno è diventato un film con Emily Blunt.

Scopo della mostra è quello di raccontare a piccoli e grandi visitatori come un viaggio fantastico si è trasformato non solo in un’affascinante storia ma anche in splendide illustrazioni, con l’aiuto degli schizzi preparatori di ogni tavola, accompagnati dai commenti di Geronimo Stilton.

La mostra partirà il 27 novembre da Milano, piazza Piemonte, e sarà presente in contemporanea nel mese di dicembre 2016, oltre che a Milano, a Torino, Feltrinelli Stazione Porta Nuova e a Genova, via Ceccardi 16. A Milano, il 27 novembre alle 11.30, in occasione delll’inaugurazione sarà presente Geronimo Stilton “in pelliccia e baffi” per una lettura animata di testi tratti da Le origini del Regno della Fantasia (Piemme).

Nel mese di gennaio 2017 proseguirà, sempre in contemporanea, a Napoli, Roma, Palermo, per spostarsi poi nel mese di febbraio a Firenze, Verona e Mestre.

Le origini del Regno della Fantasia è un libro davvero speciale non solo perché è il più grande libro fantasy scritto da Geronimo Stilton, con un formato eccezionale di 41 x 45 cm, ma soprattutto perché in questo libro viene svelato il Segreto dei Segreti, cioè come è nato il Regno della Fantasia…

Tutto ha inizio con un tesoro prezioso, un magico Uovo d’Oro dal potere straordinario, capace di trasformare i sogni in realtà. Lagarto L’Arcano, il Signore del Lato Oscuro dei Sogni, è riuscito a rubarlo. Geronimo, accompagnato dalla Principessa Alidoro, deve quindi partire alla ricerca dell’Uovo… Verrà catturato nel Regno degli Incubi, dove dopo aver giocato una difficilissima partita a scacchi contro il Principe e la Principessa degli Oscurissimi, riuscirà a entrare nell’Uovo d’Oro e a sognare di tornare indietro nel tempo, per sventare il furto dell’Uovo. Il Regno dei Sogni è fuori pericolo, e i Sette Saggi Sognatori chiederanno a Geronimo, nuovo Mastro Sognatore, di entrare nell’Uovo d’Oro e di fare un ultimo sogno. Geronimo un nuovo mondo popolato da creature fantastiche… Ecco svelate Le origini del Regno della Fantasia!

Domenica 20 novembre alle ore 11.00 (presso lo Spazio BASE Milano di via Bergognone, 34), Roberto Piumini presenta il suo nuovo libro Quel che finisce bene. Storie di bambini intorno al mondo (Edizioni Piemme – Il Battello a Vapore). Con l’autore interviene Fiammetta Casali, presidente del comitato Unicef Milano.

Nel libro nove storie di nove ragazzi provenienti da Paesi diversi e in cerca di una vita migliore. Dedicato ai diritti di bambini e ragazzi, e presentato nella cornice di BOOKCITY MILANO proprio in occasione della Giornata mondiale per i diritti dell’infanzia e dell’adolescenza, Quel che finisce bene è legato a un’importante raccolta fondi in collaborazione con Unicef Italia: per ogni copia venduta, 1 euro sarà devoluto all’Unicef a sostegno della campagna Bambini in pericolo.

Ad aprire la quinta edizione, alle 19.00 di giovedì 17 novembre al Teatro Dal Verme, sarà la scrittrice Elif Shafak che presenta il nuovo romanzo Tre figlie di Eva, pubblicato da Rizzoli: l’intellettuale turca parla dei contrasti che imperversano nel suo Paese d’origine intrecciando politica, religione e introspezione femminile nella Turchia contemporanea. Domenica 20 alle ore 16.30, alla Sala della Balla del Castello Sforzesco, tocca a Benedetta Tobagi presentare il suo ultimo volume La scuola salvata dai bambini, incentrato sulla composizione multietnica delle scuole odierne; interverrà Gad Lerner.

I libri Mondadori entrano in scena venerdì 18 novembre con la presentazione di Succede della youtuber Sofia Viscardi (18/11 ore 16.00, allo Spazio Base A), per proseguire, il giorno seguente alle 12.00 presso l’Archivio di Stato, con Nicola Gratteri e Antonio Nicaso, autori di Padrini e padroni; infine, la lectio magistralis di Valerio Massimo Manfredi La battaglia che cambiò il destino di Roma (domenica 20/11 ore 15.00, alla Triennale di Milano), in occasione della pubblicazione del suo ultimo volume Teutoburgo.

Da ricordare anche L’editore professore. Omaggio a Salvatore Silvano Nigro, evento realizzato in collaborazione con Fondazione Mondadori e Casa Manzoni.

Dopo l’iniziativa Porte Aperte, una giornata durante la quale una classe di studenti ha potuto immergersi nel mondo editoriale per scoprire i processi che portano alla pubblicazione di un libro, Electa propone l’appuntamento con il volume fotografico Leggere di Steve McCurry (19/11 ore 15.00, ai Frigoriferi Milanesi), autentico tributo all’universalità della lettura che raccoglie immagini scattate in ogni parte del mondo, dagli Stati Uniti alla Birmania.

Al via dal 21 al 25 novembre l’edizione 2016 di Oxford National Conference, uno degli appuntamenti annuali più prestigiosi in Italia per la formazione di insegnanti di lingua inglese della scuola secondaria di primo e di secondo grado.

L’evento, rivolto ai docenti e completamente gratuito, è realizzato da Oxford University Press e Rizzoli Education nell’ambito della vasta gamma di percorsi di formazione che i due editori offrono ogni anno ai docenti.

L’edizione di quest’anno si concentra su due aree specifiche dell’insegnamento: come realizzare lezioni efficaci di CLIL (Content and Language Integrated Learning) e come sviluppare le abilità linguistiche e le ben note “life skills”, che consentono ai giovani di realizzarsi nella scuola e nel lavoro. Entrambi gli interventi offrono suggerimenti pratici e attività da realizzare nelle proprie classi.

Il tour delle Oxford National Conference toccherà le città scelte di Torino, Padova, Ancona, Bari e Milano, rispettivamente il 21, 22, 23, 24 e 25 novembre.

I relatori Ben Wetz (autore di English plus, uno dei corsi Oxford di maggior successo nella scuola secondaria di secondo grado) e Clare Maxwell (coautrice di Go Live!, un recentissimo corso Oxford per la scuola secondaria di primo grado), sono entrambi esperti di English Language Teaching e molto apprezzati dal corpo docente.

La partecipazione, per cui è concesso l’esonero ministeriale, è gratuita, previa registrazione obbligatoria online su www.oup.com/elt > Italy nella pagina Formazione professionale/Upcoming events.

Arriva in libreria il 31 ottobre il nuovo libro di Alessandro D’Avenia L’arte di essere fragili. Come Leopardi può salvarti la vita (Mondadori). Un sorprendente viaggio che si sviluppa in tre tappe: le inquietudini dell’adolescenza, le prove della maturità, la conquista della fedeltà a se stessi, accettando debolezze e fragilità e imparando l’arte della riparazione della vita.

Nei versi senza tempo di un poeta spesso frettolosamente liquidato come pessimista e sfortunato, Alessandro D’Avenia trova folgorazioni e provocazioni, nostalgia ed energia vitale, il rapimento della natura e lo sconvolgimento della passione. E ne trae lo spunto per rispondere ai tanti e cruciali interrogativi che da molti anni si sente rivolgere – in aula, come nelle affollatissime presentazioni dei suoi romanzi – da ragazzi di ogni parte d’Italia, tutti alla ricerca di se stessi e di un senso profondo del vivere. D’Avenia lancia una sfida a loro e ai lettori di tutte le età: Leopardi ha trovato nella poesia la sua ragione di vita, che gli consentì di cantare la vita benché non fosse stata generosa con lui, qual è la passione in grado di farli sentire vivi?

Ogni stagione della vita è interpretata attraverso una coppia di poesie, rilette con la sensibilità, la consapevolezza e la forza comunicativa dello scrittore e del professore: L’infinito, A Silvia, La Ginestra… Un viaggio esistenziale ad alto tasso poetico e una rilettura appassionata di Leopardi, non poeta del pessimismo e del ripiegamento ma piuttosto della nostalgia, dell’inesausta tensione al superamento di sé, perché la carenza di felicità dei nostri tempi è spesso solo carenza di destini.

L’arte di essere fragili diventerà anche un racconto teatrale con la regia di Gabriele Vacis, disegno illuminotecnico e sonoro di Roberto Tarasco. Debutto a Milano il 15 novembre al Teatro Carcano. Seguiranno Palermo – Teatro Biondo – il 20 novembre e Torino – Teatro Colosseo – il 5 dicembre. Da gennaio 2017 continuerà nelle maggiori città italiane.

Dopo lo strepitoso successo del romanzo, caso editoriale del 2015, è in arrivo il 3 novembre nelle sale italiane il thriller La ragazza del treno, adattamento cinematografico dell’omonimo best seller mondiale di Paula Hawkins pubblicato in Italia da Piemme.

Uscito in Gran Bretagna e negli Stati Uniti nel gennaio 2015 e piazzatosi immediatamente al primo posto nelle classifiche di entrambi i Paesi, a quasi due anni dal lancio La ragazza del treno è ancora in vetta alla top ten statunitense: tradotto nel frattempo in più di trenta lingue, è ormai un bestseller globale, soprannominato “il thriller dei record” per aver raggiunto in così poco tempo lo straordinario traguardo dei 15 milioni di copie vendute – di cui più di 600.000 solo in Italia, dove fin dall’uscita nel giugno 2015 non ha mai lasciato la classifica dei bestseller. Non solo: dal romanzo è stato tratto il film con Emily Blunt che sarà a breve nelle sale di tutto il mondo.

L’autrice, l’inglese Paula Hawkins, è ormai una celebrità, ed è al lavoro sul secondo, attesissimo romanzo, che, come La ragazza del treno, sarà pubblicato in Italia da Piemme.

La quinta edizione di BookCity si inaugura giovedì 17 novembre alle 19.00 al teatro Dal Verme: ospite d’onore Elif Shafak, scrittrice tra le più lette in Turchia e tradotta in oltre 30 lingue. In Italia i suoi romanzi sono pubblicati da Rizzoli. A lei il sindaco Giuseppe Sala consegnerà il Sigillo della città.

Diventata famosa in tutto il mondo con il suo primo romanzo diventato subito un bestseller, La bastarda di Istanbul, uscito in Italia per Rizzoli nel 2007, Elif Shafak è una delle intellettuali più importanti del nostro tempo, come testimoniano i suoi interventi sulla situazione politica, sociale e femminile della Turchia pubblicati sui più autorevoli giornali di tutto il mondo.

Nei suoi romanzi ha sempre rivendicato l’indipendenza del racconto dalla realtà, ricevendo il riconoscimento di colleghi scrittori e critici tra cui il premio Nobel Orhan Pamuk.

Il 10 novembre uscirà in Italia per Rizzoli il suo nuovo romanzo, Tre figlie di Eva (pp. 448, 20 euro), un romanzo intenso e ambizioso che affronta e indaga temi importanti come la spiritualità, la politica, l’amicizia, i sogni infranti e la condizione della donna. Ma soprattutto un romanzo sulla Turchia contemporanea, su quei contrasti che agitano oggi il paese – nelle parole di Elif Shafak – «delle potenzialità inespresse».

Più di 1000 eventi e oltre 1700 protagonisti, in 260 sedi diverse: sono questi i numeri di BookCityMilano 2016, in programma dal 17 al 20 novembre nel capoluogo lombardo e sul territorio.

La kermesse culturale – di cui il Gruppo Mondadori è, insieme ad altri, media partner – affianca eventi letterari nei luoghi storici della città a serie di appuntamenti nelle università, nelle biblioteche e nelle scuole milanesi e della città metropolitana. Tutti rigorosamente gratuiti e a ingresso libero fino a esaurimento posti.

In occasione dell’uscita del suo nuovo romanzo, Zero K (Einaudi), Don DeLillo è in Italia per incontrare i suoi lettori.

Quattro gli appuntamenti:

sabato 22 ottobre – ore 17.00 – Roma, Sala Petrassi dell’Auditorium Parco della Musica
ospite dell’undicesima edizione della Festa del Cinema di Roma, Don DeLillo è protagonista di un Incontro ravvicinato con il pubblico condotto da Antonio Monda e dedicato alla figura e all’opera di Michelangelo Antonioni

lunedì 24 ottobre – ore 21.00 – Torino, Circolo dei lettori
presentazione di Zero K, con Giuseppe Culicchia

martedì 25 ottobre – ore 10.30 – Torino, Scuola Holden
l’autore incontra gli studenti

mercoledì 26 ottobre – ora 20.45 – Genova, Salone del Maggior Consiglio di Palazzo ducale
presentazione di Zero K, con Francesco Pacifico

Zero K è una riflessione vertiginosa sullo scontro tra scienza e religione per il controllo della vita umana. Una guerra il cui campo di battaglia è l’assoluto.

Allo stesso tempo Zero K è un delicato concerto da camera, intimo e riflessivo, sui sentimenti di un figlio di fronte all’estrema decisione di un padre disposto a tutto pur di allontanare la morte dalle persone che ama; sull’impossibile ma ineludibile necessità di dirsi addio.

Il Museo del Novecento con Electa presenta BOOM 60! Era arte moderna, una mostra promossa dal Comune di Milano – Cultura e dedicata all’arte tra i primi anni Cinquanta e i primi Sessanta e alla sua restituzione mediatica, tramite i popolarissimi canali di comunicazione di massa.

La mostra è a cura di Mariella Milan e Desdemona Ventroni con Maria Grazia Messina e Antonello Negri, e inaugura i nuovi spazi espositivi con un percorso articolato tra Arengario e Piazzetta Reale in un allestimento firmato dall’Atelier Mendini.

È l’Italia del “boom”, in cui i rotocalchi – Epoca, Le Ore, L’Europeo e tanti altri – raggiungono le loro massime tirature, diventando lo specchio fedele della mentalità e delle aspirazioni collettive.

I temi dell’arte – dalle polemiche sull’astrattismo e sui nuovi materiali, al genere sempre amato del ritratto fino alla rappresentazione degli artisti di successo – vi si intrecciano con la presenza di celebrità del cinema, della tv, della canzone. D’altro canto si affacciano da protagonisti il mercato e il collezionismo, in linea con lo spirito del “miracolo”, in nome del quale l’arte sembra destinata a entrare, come il frigorifero e la lavatrice, nelle case di tutti.

Nell’allestimento di Atelier Mendini circa centoquaranta opere di pittura, scultura e grafica dialogheranno con le pagine delle riviste e con filmati televisivi e cinematografici, che trasformano gli artisti in veri e propri divi: dall’immortale Picasso a Bernard Buffet, “il pittore in Rolls Royce”, all’epoca protagonista delle cronache d’arte e del gossip. Una ricca sezione documentaria presenterà le riviste e i loro modi di raccontare l’arte, dalle copertine alle inchieste, dalle rubriche di critica alla pubblicità, dal fotogiornalismo alla satira.